1917年至1929年是馬蒂斯藝術(shù)創(chuàng)作的又一個(gè)新時(shí)期，這時(shí)的馬蒂斯已經(jīng)在社會(huì)上享有很高的聲望了，他這個(gè)時(shí)期的作品已經(jīng)與他早期的作品有所不同，這個(gè)時(shí)期的作品更加的抽象，色彩明亮、清新，別具一格。
1917年圣誕節(jié)馬蒂斯來(lái)到尼斯，他住在英國(guó)大道(Promenade des Anglais)的美岸酒店(Beau Rivage)一直到1918年的四月才回到巴黎，隨后的幾年中馬蒂斯每年都會(huì)來(lái)尼斯，每年四月到九月他都回到巴黎進(jìn)行藝術(shù)創(chuàng)作。這個(gè)時(shí)期是馬蒂斯在藝術(shù)上的分水嶺。
尼斯藍(lán)色的大海和明媚的陽(yáng)光讓馬蒂斯心情舒暢，激動(dòng)不已，內(nèi)心充滿喜悅，他脫離了巴黎陰冷的冬季給他帶來(lái)的陰郁的巴黎生活，擺脫了藝術(shù)界對(duì)他的要求，他開(kāi)始反思自己的藝術(shù)創(chuàng)作，探索新的藝術(shù)形式，開(kāi)始了新的創(chuàng)作旅程。
在尼斯，馬蒂斯全身心地投入到創(chuàng)作中去，平面化，符號(hào)化、夸張的造型和明亮的色彩都在他的畫(huà)作中被充分地體現(xiàn)出來(lái)，他的作品也越來(lái)越抽象。如《艾西的花園》、《室內(nèi)的小提琴》、《勞瑞特和咖啡杯》和《站著的裸體女人》等作品。大海、藍(lán)天和明媚的陽(yáng)光讓馬蒂斯喜歡上了明亮的藍(lán)色和黃色，他以亮黃色和藍(lán)色的為色調(diào)的作品尤為突出。如：《桉樹(shù)》(Les Eucalyptus)、《阿爾班山的風(fēng)景》(Vue sur le Mont-Alban)、《藍(lán)色別墅》(La Villa bleue)、《城堡后的尼斯海灘》(Plage a Nice depuis le chateau)、《菠蘿尼西亞，天空》（Polynesia， the Sky）等作品。
馬蒂斯后期的作品完全擺脫了傳統(tǒng)的藝術(shù)規(guī)范和觀察方法，拒絕了具象事物，擺脫了透視原理的束縛，理性主觀地描繪他想要表達(dá)的主題和情感，開(kāi)創(chuàng)了一個(gè)新時(shí)代。他的繪畫(huà)作品具有簡(jiǎn)約、抽象和具有裝飾性的特點(diǎn)，色彩的使用越來(lái)越簡(jiǎn)單，他拋棄了中間色，色彩的純度很高。馬蒂斯在創(chuàng)作中非常注重線條的應(yīng)用，他用線的密度調(diào)節(jié)畫(huà)面的變化，用線條修飾畫(huà)面的不同區(qū)域，他確信簡(jiǎn)單的線條同樣具有裝飾性。
在馬蒂斯的作品中，我們總能體會(huì)到畫(huà)面的節(jié)奏感和秩序感，他用自己的方式把每一個(gè)元素有序地排列組合，這些元素組成的圖案使得畫(huà)面更具有裝飾性。馬蒂斯的創(chuàng)作從自然主義向主觀主義轉(zhuǎn)變，他跨越了客觀世界的限制，發(fā)展了東方繪畫(huà)的平面觀念和繪畫(huà)的裝飾性，他的作品介于印象派和后印象派之間。
晚年的馬蒂斯由于疾病纏身他著迷于剪紙創(chuàng)作，在此之后他的作品開(kāi)始轉(zhuǎn)向線條的應(yīng)用及表達(dá)。
在剪紙藝術(shù)的創(chuàng)作上，馬蒂斯采用不同色彩的紙張并把它們以拼貼的方式進(jìn)行排列組合，他把三維世界壓縮為二維平面并用圖案的方式表達(dá)出來(lái)。馬蒂斯延續(xù)了自己繪畫(huà)作品具有裝飾性的特點(diǎn)，他將原色用于剪紙中，他還把自己油畫(huà)技法中簡(jiǎn)約、夸張、幾何化和圖案化的這些技法在他的剪紙藝術(shù)中應(yīng)用的爐火純青。馬蒂斯的剪紙作品更加抽象，他抓住了表現(xiàn)對(duì)象的本質(zhì)并進(jìn)行了簡(jiǎn)化的處理把它們概括成了符號(hào)和圖案產(chǎn)生了強(qiáng)烈的視覺(jué)效果。
馬蒂斯具有代表性的剪紙作品有《藍(lán)色裸女》（1952），《小丑》（1947）《維納斯》（1952）《花束》（1953）《一千零一夜》（1950），《祖爾瑪》（1950）等，他用剪紙的方法拼貼組合畫(huà)面，明快的純色、抽象的圖案、簡(jiǎn)約、自由和夸張的造型，豐富的畫(huà)面，使得這些作品更具裝飾性，充分表達(dá)了馬蒂斯自然服從于圖畫(huà)的精神。
雖然剪紙和油畫(huà)是不同的材質(zhì)和表現(xiàn)手法，但馬蒂斯在藝術(shù)表達(dá)上是相通的，剪紙藝術(shù)是馬蒂斯繪畫(huà)藝術(shù)理念的延伸，剪紙的風(fēng)格依然延續(xù)了馬蒂斯簡(jiǎn)潔的線條、明快的色彩與夸張的造型，圖案化的藝術(shù)風(fēng)格。馬蒂斯堅(jiān)定的從模仿自然的繪畫(huà)理念中抽離，用自我的情感表達(dá)對(duì)世界的感受。
馬蒂斯在壁畫(huà)藝術(shù)上的杰作是位于尼斯附近的中世紀(jì)建成的小鎮(zhèn)旺斯的羅塞爾教堂的壁畫(huà)。羅塞爾教堂也被稱為“馬蒂斯禮拜堂”，這座教堂因馬蒂斯的壁畫(huà)聞名遐邇。
1947年，旺斯道明會(huì)( Ordo Dominicanorum，)的修士們花了四年多的時(shí)間建成了羅塞爾教堂，他們邀請(qǐng)馬蒂斯為這座教堂進(jìn)行裝飾設(shè)計(jì)。教堂不是很高大，外墻刷上了白色和奶黃色，簡(jiǎn)樸的窗戶外和屋頂上，繪有馬蒂斯設(shè)計(jì)的抽象圖案和十字架。
走進(jìn)羅賽爾教堂，左側(cè)的墻上有一組長(zhǎng)條落地玻璃窗戶。窗戶上鑲嵌著蔚藍(lán)色、墨綠色和檸檬黃色的彩色玻璃，每一部分的彩色玻璃都匯集了這三種顏色，雖然這些顏色很普通，但是讓這些彩色玻璃進(jìn)行組合就組成了豐富的色彩，當(dāng)陽(yáng)光透過(guò)彩色玻璃照射在地面的白色瓷磚上時(shí)，整個(gè)教堂色彩絢麗斑斕，猶如進(jìn)入一個(gè)玄妙的世界。
右側(cè)墻壁是在白瓷磚上用黑色線條繪制了三幅《圣經(jīng)》故事里的壁畫(huà)《十字架紀(jì)行》(Station of Cross)、《圣母與圣子》（Virgin and Child）和《圣多米尼克》(Saint the Dominice)。馬蒂斯用粗大的黑色線條勾勒出抽象的形體，畫(huà)面絲毫沒(méi)有給人壓迫感，反而讓人感到畫(huà)中的人物是那么的輕盈和靈動(dòng)，教堂的氛圍是安靜、和諧和愉悅的，人們置身其中仿佛置身于一個(gè)單純、樸實(shí)和快樂(lè)的天堂。教堂里的壁畫(huà)可以說(shuō)是最擅長(zhǎng)用黑色線條的馬蒂斯晚年的杰作。馬蒂斯用了那些非常雅致的線條對(duì)羅塞爾教堂內(nèi)的壁畫(huà)進(jìn)行裝飾，這些壁畫(huà)的創(chuàng)作是他線條裝飾藝術(shù)的巔峰。馬蒂斯設(shè)計(jì)旺斯教堂的壁畫(huà)的主要目的是使有著白色背景黑線描的墻在光線和色彩上獲得平衡協(xié)調(diào)的效果。[1]
馬蒂斯的繪畫(huà)作品為世人熟知，但他的雕塑作品并不算多。馬蒂斯的雕塑更具特色，別具匠心。馬蒂斯的雕塑作品早期也是遵循古典主義雕塑造型的準(zhǔn)則進(jìn)行創(chuàng)作，隨著時(shí)間的推移馬蒂斯的雕塑作品也越來(lái)越抽象化并受到了非洲雕塑的影響。
1909年馬蒂斯創(chuàng)作了浮雕《背面》系列共四組，這是他的雕塑的代表作之一，這組作品是一個(gè)女性的背影由最初的具象的背影逐步演變成一個(gè)抽象的背影，展現(xiàn)馬蒂斯的創(chuàng)作由具象到抽象的過(guò)程。簡(jiǎn)化、變形的人體，起伏的S型曲線構(gòu)成女人體的動(dòng)態(tài)，起伏的線條使浮雕形成了足夠的厚度與深度，從而形成了空間的變化。馬蒂斯的這組浮雕巧妙的把三維空間壓縮為二維空間與他的繪畫(huà)理念相一致。馬蒂斯的雕塑作品受到非洲原始雕塑藝術(shù)的影響，這組浮雕粗獷有力起伏變化的線條，大膽的人物造型，從具象到抽象充滿了非洲雕塑的原始美和野性美是雕塑美的藝術(shù)呈現(xiàn)。
從這組雕塑我們可以看到馬蒂斯的雕塑最初由寫實(shí)主義風(fēng)格開(kāi)始，后來(lái)受到印象派影響，再到抽象藝術(shù)的創(chuàng)作過(guò)程中他的藝術(shù)審美的變化。
以馬蒂斯為代表的野獸派是二十世紀(jì)初一個(gè)重要的藝術(shù)流派，存在的時(shí)間很短。馬蒂斯作為野獸派的核心人物和代表人物，他在藝術(shù)上創(chuàng)造出一個(gè)不同與傳統(tǒng)藝術(shù)的表達(dá)形式，他的作品以全新的視角展示繪畫(huà)空間和色彩的構(gòu)成，他在藝術(shù)創(chuàng)作上追求平靜、簡(jiǎn)單和秩序性，以令人愉悅的方式表達(dá)自己的情感并被觀眾所接受，他的藝術(shù)創(chuàng)作向立體主義和抽象主義繪畫(huà)邁進(jìn)了一步。雖然馬蒂斯沒(méi)有像畢加索那樣突破傳統(tǒng)觀念，創(chuàng)造一個(gè)全新的藝術(shù)理念和塑造全新的藝術(shù)造型，但是他的藝術(shù)理念推動(dòng)藝術(shù)走向簡(jiǎn)單化、圖案化具有裝飾性的現(xiàn)代藝術(shù)的道路上來(lái)，他是現(xiàn)代藝術(shù)的開(kāi)拓者，是西方藝術(shù)史上一個(gè)舉足輕重的人物。
[1]《馬蒂斯藝術(shù)全集》【法】馬蒂斯著王萍夏顰譯金城出版社出版年: 2013-8 p326