1882年以后，回到?？怂蛊樟_旺斯的塞尚在?？怂蛊樟_旺斯的周邊進行了大量的風(fēng)景寫生。他被?？怂蛊樟_旺斯郊區(qū)的圣·維克多山壯觀的景色所吸引，他畫的最多的就是圣·維克多山。塞尚經(jīng)常認真地觀察圣·維克多山在不同季節(jié)的變化，分析山體復(fù)雜的結(jié)構(gòu)，用他獨特的視角把圣·維克多山和它周圍的景色簡化成方形、圓形或圓柱形等形狀的幾何體，并把它進行解構(gòu)和重組，創(chuàng)作出一副新的畫面。
年復(fù)一年，塞尚重復(fù)地描繪這座大山和它周圍的風(fēng)景，露天矗立的巨大巖石，山間的房屋、村舍、樹林和高地，他孜孜不倦地描繪圣·維克多山的美麗風(fēng)景，創(chuàng)作的作品包括《普羅旺斯的山》、《圣·維克多山》（1890）、《圣·維克多山的高原》（1882-1885）和《圣·維克多山的壕溝》等七、八十幅之多的繪畫作品。
在1882-1885年間，塞尚最初畫圣·維克多山的作品以比較寫實的風(fēng)景寫生為主。塞尚把山上和周圍的風(fēng)景精心地描繪在自己的作品中，以黃色、綠色和藍色調(diào)的色彩為主，延續(xù)了塞尚以往的風(fēng)景畫的風(fēng)格。
在1886-1889年，塞尚畫的圣·維克多山在其創(chuàng)作的作品中有了明顯的變化，畫中的景物越來越簡潔和幾何化，由具象向抽象化演變。
塞尚用多個視點觀察山體的變化，他精心安排畫面，用自己獨特的理念描繪圣·維克多山，棱角分明的巖石，山勢起伏不定，十分的險峻，展現(xiàn)圣維克多山的奇峻與莊嚴。這些作品開始運用幾何體如：立方體、圓柱體和椎體等概括出山體的造型，用簡化的幾何形表現(xiàn)復(fù)雜的山體結(jié)構(gòu)，他還采用大筆觸和厚重而豐富的色彩表現(xiàn)圣·維克多山豐富的肌理造型。熱烈而厚重的色彩，簡化的山體，多視點透視的應(yīng)用，這就要求塞尚重新安排畫面的空間以達到觀者在視覺上的平衡并具有空間感。塞尚對圣維克多山的描繪是他經(jīng)過觀察與思考的再創(chuàng)作，這個時期塞尚的作品看起來越來越簡潔。
在塞尚眼中圣·維克多山是他藝術(shù)創(chuàng)作的永恒的主題，塞尚生命最后的幾年里，他畫的《圣·維克多山》（1904-1905）采用了變形的手法，這個時期塞尚的風(fēng)景畫，畫的簡單而又抽象。
在塞尚的這幅作品中，大山似乎就出現(xiàn)在觀者附近，現(xiàn)實中圣·維克多山應(yīng)該離的很遠，塞尚在創(chuàng)作這幅作品時裁剪了空間，他把大山推到了人們面前，但圣·維克多山不是這幅風(fēng)景畫中的重要角色。畫中重要的部分應(yīng)該是山前的田野、村莊和樹木，畫家用簡單的幾何形體表現(xiàn)雄偉的大山，山的顏色采用藍色調(diào)，簡單而有力的筆觸表現(xiàn)圣·維克多山堅實的山體結(jié)構(gòu)、山巒起伏的山影，明朗清澈的天空，山前面的樹木被簡化成圓形，房屋也只是簡化的幾何體。
塞尚表現(xiàn)圣·維克多山的景色時對色彩進行了提煉，只簡單的用了藍色、綠色和橙色幾個顏色，色調(diào)明快而鮮亮。這幅作品是塞尚擴大了的視角和多點透視下圣·維克多山的風(fēng)景被歸納成幾何體，經(jīng)過畫家對空間的再拼接和重構(gòu)創(chuàng)作的作品。雖然畫面壓縮了空間，但畫中的景物還具有空間感。這幅作品表現(xiàn)了塞尚眼中的風(fēng)景，表達了他對自然的感受。
1896年塞尚畫的阿尼斯湖《Lac d’Annecy》也是采用了抽象變形的手法表現(xiàn)阿尼斯湖的風(fēng)景，簡略的山體，用幾何形概括的樹木和房子，其造型被處理得極為嚴謹，畫中所用的顏色種類也不多。塞尚用了濃重而深沉的藍色襯托出不同明度和純度的綠色和橙色，藍色和橙色形成補色關(guān)系，綠色與藍色在色環(huán)上是臨近色，綠色的使用是為了平衡藍色與橙色形成的冷暖對比，這樣可以起到視覺平衡的作用。藍色調(diào)的湖水透著一種神秘感，畫中藍色有著豐富的色階變化，整個畫面的色彩非常和諧，畫面給人以安詳和靜謐感。
塞尚在這幅畫中運用筆觸的走勢表現(xiàn)山體的結(jié)構(gòu)；運用筆觸的排列、連接、轉(zhuǎn)換和交織等繪畫技法來表現(xiàn)山體的厚重。在這幅作品中，有力、有序的筆觸被塞尚理性地放置在畫面上，塞尚用筆觸的轉(zhuǎn)換和變化表現(xiàn)景物的不同的肌理，表現(xiàn)大山、樹木和湖水的肌理變化，從而表現(xiàn)景物的色彩層次。塞尚這樣安排畫面由此形成了對比而又和諧的秩序感，讓畫面產(chǎn)生了空間感。
塞尚是個性格沉穩(wěn)、不善言辭、不喜歡喧嘩和熱鬧，擅于思考而又冷靜的人。在藝術(shù)創(chuàng)作上塞尚是個孤獨的人，他打破了印象派模仿自然，抓住自然界光線瞬間變化的色彩來表現(xiàn)自然的模式，在他后期的作品中我們已經(jīng)很難看出塞尚的作品表現(xiàn)的是哪個時間段的自然景物的變化了，在他的作品中時間似乎是永恒的，而空間和物體的形體則是變化的，他把自己的視角擴大化、多視點化，他對觀察到的景物進行研究，對空間進行解構(gòu)與重組。
塞尚經(jīng)過長期的觀察把他觀測到的不同視點的同一個場景的各種畫面組合在一起，彰顯在同一平面上，他以自己主觀的意志在色、形、空間和時間上重構(gòu)了自然景物，展現(xiàn)在人們眼前的是同一個場景在不同視角下被重組的畫面。在創(chuàng)作中，他主張用圓柱形、球形與圓錐體來處理自然景物，一切都放入透視法中。塞尚的多點透視，空間的解構(gòu)與再重組、利用幾何形表現(xiàn)繪畫的理念是現(xiàn)代藝術(shù)思想上的革命。
塞尚建立了全新的繪畫理念，他的藝術(shù)思想影響了現(xiàn)代繪畫。塞尚的觀察和創(chuàng)作方法影響了20世紀許多藝術(shù)家和繪畫藝術(shù)的變革，尤其是影響了畫家畢加索、胡安·格里斯、費爾南·萊熱和布拉克等人的繪畫風(fēng)格，形成了新的畫派-立體主義。
立體主義的出現(xiàn)是藝術(shù)領(lǐng)域的一場打破自文藝復(fù)興運動以來運用傳統(tǒng)透視法進行藝術(shù)創(chuàng)作的又一次革命，這是以畢加索和布拉克為首的畫家們發(fā)起了拋棄傳統(tǒng)繪畫采用寫實主義和傳統(tǒng)透視法的顛覆性運動。塞尚是這場革命的先行者，成為立體派繪畫的先驅(qū)，也是現(xiàn)代藝術(shù)之父。